时尚

继纽约大都会博物馆之后, MoMA 也要办时尚展了

Vanessa Friedman · ·

总而言之,关于时尚和博物馆的讨论大可不必再那么神经兮兮了。

本文只能在《好奇心日报》发布,即使我们允许了也不许转载*

时尚进驻博物馆向来是个矛盾的话题(时尚算艺术吗?),然而近年来却日趋成了潮流:大张旗鼓的有纽约大都会艺术博物馆的展览——及其年度开幕大戏(MET BALL),还有众多声势不输前者的小规模展出,例如 Isaac Mizrahi 在纽约犹太博物馆的展览以及 Iris van Herpen 在亚特兰大高等艺术博物馆的服装秀等。因此,MoMA (美国当代艺术博物馆)最终决定涉足这一领域的决定也就不会太过令人惊奇了。

虽说这一等就是 72 年。

上周开始,MoMA 开始着手为“Is Fashion Modern?”主题展览积累拓展(名符其实的扩展)。这位博物馆界的大咖将为那些曾经书写了我们历史的服饰添加注解。展览将于 2017 年 12 月拉开帷幕。

这将是 1944 年以来,MoMA 首次举办大型服装展览,上一次还是建筑师兼设计师 Bernard Rudofsky 打造的展览“Are Clothes Modern?”那场展览聚焦彼时当红的服饰趋势,称之为“最不像服装秀的服装展”,目的旨在“鼓励创新思维,针砭当代服装的症结。”

博物馆建筑与设计部资深讲解员 Paola Antonelli 表示,“嗯,我们毕竟是一家博物馆,做事当然不紧不慢。” Antonelli 同时也是该展览的幕后策划人。

MoMA 在其官方博客发文公布了这一展出的消息。Antonelli 进一步表示,“要说 MoMA 有收藏、展出另类服饰的历史算是一种礼貌的夸张。就历史而言,这家博物馆向来有意避免在展厅或是馆藏方面与时尚挂钩,提防与那些反现代字眼相关联,例如红极一时、季节性以及潮流等。”

Antonelli 坦言,此次展出的想法源于博物馆总监 Glenn D. Lowry,后者在看到她准备的永久藏品清单上的白 T 恤后认为,缺少了“重大时尚瞬间”的当代设计历史是不完整的。

传统的博物馆展示往往着力于记载那些被世人当做艺术品的设计,例如一件耗费了数百工时制成的高难度华服。然而,此次 MoMA 的关注点正如 Antonelli 所言,“在过去 100 年间,那些反映人类社会、经济以及政治变迁的时尚设计作品。”

换言之,白 T 恤、Levi’s 501 牛仔裤、卡西欧电子表以及小黑裙,甚至是犹太人的小圆帽和巴勒斯坦人的头巾等。你大可就其时尚与否辩驳一番——而这种争议恰恰是博物馆想要的。

Antonelli 坦言,这场秀“既彰显了我们的长处,也暴露了我们的不足。我们在设计方面有深厚的积淀,不过对于时尚方面的专业知识就显得有些不足了。”

也因此,博物馆提前一年即开始着手准备。Antonelli 招募了一支由 14 位时尚圈内人士组成的顾问团,包括 Gentlewoman 杂志的编辑 Penny Martin 以及 The Hood by Air 的创始人、艺术家 Shayne Oliver 等。上周他们召开了漫长的会议,讨论最终入选的展品。

目前,Antonelli 的名单上有 350 件作品可供选择,99 件将最终亮相展厅。虽说现在各方就可以开始讨论、造势了,这些最终都将归于一个问题:时尚在博物馆内究竟有没有一席之地?

总而言之,关于时尚和博物馆的讨论大可不必再那么神经兮兮了。对此,大批主流机构纷纷以身作则表示同意。

翻译 国舅

题图版权 Jake Naughton


原文链接 (已下线): https://www.qdaily.com/articles/27246.html
Wayback 快照: http://web.archive.org/web/20171017172111/http://www.qdaily.com:80/articles/27246.html
原始截图: http://ww3.sinaimg.cn/large/007d5XDply1g3xpa346f5j30u03iekjl