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6 个夜晚加两个下午的时光，合成器的嘟嘟声、闪烁的灯光以及英国流行摇滚乐队 Tears for Fears 的歌声仍在百老汇上空盘旋。

在 LA，洛杉矶郡艺术博物馆和 Getty 图像公司正在举办美国摄影师 Robert Mapplethorpe 的作品展，这位艺术家曾在三十年前撼动了整个艺术世界。

与此同时，唐纳德·特朗普正以横扫美国全境的势头向总统宝座进发，他野心勃勃、言行夸张，正是 80 年代浮夸风的代表，如今的他稳居共和党总统候选人之首，还把自己 87 年出版的从商小指南当做圣经和执政手册来用。

那一年，尼克松告诉他，“你什么时候竞选总统，肯定会赢！”（事实上，这则预言出自尼克松夫人之口，不过正如总统尼克松所言，“她可是个政治方面的专家。”）

话说回来，那是哪年的事儿？

信奉越多越好的 80 年代其实从未离我们远去，其所确立的标杆已然成了时尚、音乐以及流行文化的试金石，即令人难以忘怀，想想又不寒而栗，是大量流行的笑点，也是年少轻狂的发型和夸张的垫肩。

接着，奇怪的事情发生了。曾经似乎无法挽回的 80 年代似乎正慢慢悠悠的卷土重来。

《美国狂魔》（American Psycho）是一部以 80 年代为背景的百老汇音乐剧，本周四正式开演，大量运用 80 年代创作风格（谱写、演奏都使用 80 年代合成器等其他设备）， Tears for Fears、New Order 以及 Phil Collins 等人的经典名曲都经过改编被运用在本剧中。为这部音乐剧谱曲造词的 Duncan Sheik 承认，“我确实感觉 80 年代又回来了。”这可能是百老汇历史上首部以 Huey Lewis and the News 乐队名曲 “Hip to Be Square” 作为高潮的音乐剧。

“很长时间以来，人们都把 80 年代的审美当做搞笑的对象，就是那些出现在亚当·桑德勒电影里的段子。” Sheik 认为，“事实上，那是一个充满炫酷创造的年代。但愿在某些方面《美国狂魔》这部音乐剧能够为 80 时期的审美正名。”

在戏剧界，《美国狂魔》的登场算是万众期待（在伦敦大获成功之后可谓吊足了观众的胃口），而事实上其所制造的涟漪已经蔓延至圈外。

时尚男装零售网站 Mr Porter 正式签约成为百老汇作品男装合作伙伴， 不管是不是 80 古着，该网站算是倾囊而出为演员准备服装，尽量打造出复古的 80 格调。

“隐约感到时下 80 年代风潮正向着时尚圈进发。” Mr Porter 品牌及内容总监 Jeremy Langmead 表示，“双排扣夹克就是时下流行的单品，虽说相比较当年，如今的剪裁更为修身，肩头设计也低调了很多。细条纹也是当红元素。”该网站还开通了特别营销通道，邀请用户参与特别购物板块“像 Patrick Bateman 先生那样穿衣打扮。”即该剧带有双重性格的男主角。

女装方面也有 80 年代回归的迹象。3 月巴黎时装周期间垫肩的设计开始登堂入室，算是一个苗头。

Hedi Slimane 算是当下最受追捧的设计师之一，从此前 Saint Laurent 大卖的粗糙冷漠风陡然转向高调绚丽的戏剧风，如同贴了一张超大号 1980 标签。不过那场秀是其在 Saint Laurent 的收官之作，一月后品牌即宣布双方分道扬镳。

转变显而易见却未必人见人爱。

Bridget Foley 为《女性着装日报》（Women’s Wear Daily）撰文，将设计师的举动视为粗鲁的表态和终极挑衅。她在评论中以 Hedi Slimane 的口吻假想，“诶，过去 4 年，你不是不喜欢我的洛杉矶失魂落魄叛逆少女系列吗，如今的 80 复古趴怎么样啊？”

Slimane 并非唯一中枪的设计师。80 风潮在巴黎时装周遍地开花，Lanvin、Kenzo 以及 Isabel Marant 等都纷纷在新季系列中向 80 年代表白。

对于设计师 Marant 这样的巴黎波西米亚代言人来说，超大剪裁、别针褶皱外套、尖叫系列印花以及新浪潮混搭风格似乎司空见惯，相比受到撼动的受众，这些改变对她来说还不够。

我们通过电话采访了她，“我很专一，喜欢的东西会一直喜欢。”在她看来当下的潮流是时尚圈对于大卫·鲍伊之死以及巴黎恐怖袭击事件的回应：以此回到过去，回到单纯的俱乐部生活以及跳蚤市场。

她表示拥有大量古着，不仅仅是收藏品还包括她本人的衣物，设计秋季系列时，她时不时要在衣橱里寻找灵感，比如改装了自己的超大哈里斯牌粗花呢外套（在论斤卖衣服的古着店淘到的宝贝），而后也登上了品牌发布会。

对于所谓的 80 风格的说法她表示异议，在她看来，80 年代的乐趣来源于方方面面的自由：今天是摇滚，明天也可以新浪潮。回想一下当年的偶像们，各个身穿古着和二手衣物，一副无所谓的模样，典型女性代表是歌手辛迪·劳帕。顺便插一句，辛迪·劳帕如今还在和 80 年代流行乐队 Culture Club 的主唱 Boy George 一起在美国举办巡演。

“当下各种不同观念来势凶猛，正如我们在 80 年代所经历的。我感觉这种精神又回来了。”

地道的贝弗利精品店一去不复返，传奇经理人 Fred Hayman 也于上周去世。不过也有 Barneys New York 这样的奢侈品百货回归 80 年代，向自己的往昔致敬。该百货公司位于纽约 17 街的女装店于 1986 年开业，与其早先在 17 大道开张的男女装百货遥相呼应，也在彼时成了 80 年代时尚舞台的中流砥柱，在那里可以轻松找到 Alaïa、Montana 以及 Gaultier 等设计师的作品。这里也是慈善表演的秀场， 1986 年时还曾举办过为艾滋病研究筹措基金的牛仔夹克拍卖会。

Chelsea 百货被麦迪逊大街抢了风头，于 1997 年关门歇业。麦迪逊系列店铺屹立不倒，而 Barneys 却重回第七大道。三月的开业庆典上安排了慈善时装秀以及皮夹克拍卖会等活动，主题是重回 1986，活动所得用以支持 White Columns 画廊（译注：纽约最老的非盈利场馆，专注支持新晋艺术家的发展）以及 LGBT 社区中心。因为空间局限，时装秀未能如愿上演，拍卖会却通过网络得以实现。

其实观察一番周遭的生活便不难发现 80 精神随处可见。拿电影来说，运动题材有理查德·林克莱特的《各有少年时》（“Everybody Wants Some!!”），喜剧片则有《曾经（Once）》的导演约翰·卡尼的新作《唱街》（“Sing Street”），后者讲述的是未来的都柏林摇滚乐手狂迷英国老牌乐队杜兰杜兰的故事。

打开电视亦能找到 80 年代的踪影（其他在线收看设备也一样）：3 月 31 日起，CNN 开播 7 集系列纪录片《八零年代》（“The Eighties”）；Netflix 将推出薇诺娜·莱德（曾主演 88 年经典影片“Beetlejuice”）主演的《奇怪物语》（“Stranger Things”），这部惊悚连续剧自诩是一封“写给那些年俘获一代人心的 80 经典的情书”，开播时间定为 7 月 15 日。

至于特朗普，可能算是 21 世纪首位与 80 年代挂钩的新晋政治人物。

美国战略咨询、研究机构 Berland Strategy & Analytics 的老板 Mike Berland 坦言，“特朗普的一切竞选动机都能在《交易的艺术》一书中找到答案。”该书是特朗普于 1987 年出版的书籍。

还在战略咨询公司 Penn Schoen Berland 时，Berland 就曾建议特朗普参与各种 80 怀旧主题的项目，包括开通特朗普接驳航线（Trump Shuttle airline）等。Berland 回忆，“他曾写道，‘我从不会过度投入某个项目或某种模式’。关于媒体效应，则信奉越有争议越好，由此可见他如今行事风格的核心理念。当我看到时下社交媒体反应时，就会想到这一点，他的确主导了大众观念和热议话题。有时好，有时坏。不过我相信这种理念来自 80 年代，毕竟那是一个自私、自我的时代。”

时下不少拿 80 年代做文章的人其实对那段时间并没有太多的记忆，甚至压根没有。根据音乐平台 Spotify 提供的数据，过去 3 年，80 时期音乐的在线收听率翻了三番（当然这与 Spotify 自身的发展不无关系，不能完全算在 80 年代的账下）。此外，该平台第二大 “80 拥趸”是 18 到 24 岁的男性，换言之，那些出生在 90 年代的小鲜肉们。其实即便是第一大听众群体，25 到 34 岁的男性，也未曾真正经历过 80 年代，至多是在婴幼儿阶段有所接触罢了。

Molly Prentiss 今年 32 岁，其发表的首部小说《1980 年的星期二晚上》（Tuesday Nights in 1980）就将场景设定为 80 年代发展中的 SoHo 艺术世界，还虚拟了Jean-Michel Basquiat 以及 Keith Haring 等艺术家的场景。此书曾引发各大出版商激烈的角逐，本月出版以来亦是备受好评。

Prentiss 坦言，“80 年代我还是个小孩子，除了儿童电视节目‘Kids Incorporated’，并不是真的有多了解。”

起初，她并不打算如此聚焦 80 年代背景。“不过最终成了一本 80 年代为主题的书，虽说并非有意为之。70 后、80 初现在红成这样也算是一件趣事。我 7 年前开始撰写本书，因此感觉自己很幸运，出版的时候正好赶上大家热衷于此。”

导演 Fenton Bailey 联手制品人 Randy Barbato 在 HBO 发布新作《梅普尔索普：看图说话》（“Mapplethorpe: Look at the Pictures”），一部讲述美国摄影师梅普尔索普职业及个人生活的纪录片。对于当下的潮流他颇有感触。

Bailey 和 Barbato 曾经生活在梅普尔索普所经历过的 80 年代的纽约，在制作本片的时注意到当下的流行趋势，该片的发布结合了洛杉矶郡艺术博物馆和 Getty 图像所推出的怀旧主题展。美国惠特尼博物馆曾在 1988 年梅普尔索普生前晚期举办过其职业生涯回顾展。华盛顿科克伦美术馆（部分基金来自美国全国教育协会的赞助）曾计划举办摄影师的重要作品展，而后因为担心国会反对而取消，并最终在 1989 年华盛顿艺术项目上得以亮相。当年晚些时候，国会议员 Jesse Helms 提议修宪禁止联邦政府赞助淫秽艺术，并特别以梅普尔索普为例。

在访问中，Bailey 谈到，“你可以认为这是一种怀旧。而所谓怀旧是经过很长一段时间之后，当现实的记忆已然模糊，因而平添了一份浪漫色调。若非如此又从何谈起？”他特别提醒不要将过往过度浪漫化，诸如 His East Village 这样所谓的“新怀旧”完全没有“旧”时精髓可言。

“事情的本质不止这些。你真的需要隔一个时代再回首往昔，在妥当的时代背景之下真正读懂其内涵。”过去的已然过去，虽说成长在 Google 时代的人们总能迅速抓住任何潮流的燥热一番。70 年代从未离开公众的幻想，90 一代也在尽享持久的复兴。就连 O. J. Simpson 案也再度成为茶余饭后的谈资。

于是乎一些经典被重新包装，变身成为沟通 80、90 之间的桥梁，好比浪漫经典剧集《欢乐满屋》（1987-95）升级为《欢乐再满屋》卷土重来，就连摔跤手 Hulk Hogan 也将推出莫名其妙的第三季。

不可否认，虽说 80 年代时常扮演着默默无闻的角色，这次却是带着独特的成功重返潮流前沿，既不是第一次，也不会是最后一次。

Mr Porter 的 Langmead 认为，“80 年代是重压之下的一代。”回想起自己的往昔，作为伦敦中央圣马丁艺术与设计学院时尚系学生时代的风格，他并非全然肯定。

虽然如此，总有后代人“回首往昔，将那段时光视作炫酷、复古，他们的含情脉脉将助力 80 风尚再度兴起。”

翻译 国舅

题图来自 metro.co.uk、chicagotribune