设计

上海有个很棒的哈利·波特展,作为哈迷你一定不想错过

谢舒敏 ·

展览聚焦于电影道具,道具由场景串联起来,一起重现了那个美妙的魔法世界。

双胞胎兄弟乔治·韦斯莱和弗雷德·韦斯莱来到了中国,他们带领几个穿着霍格沃茨魔法学校黑袍的小朋友在台上挥起魔杖,一边对手中的活点地图大声念起咒语。

在《哈利·波特》的世界中,活点地图本是一张空白的羊皮纸,只要说出有效口令墨水就会慢慢从纸上渗出,将霍格沃茨城堡及其一切秘密展现在眼前。它是韦斯莱兄弟做恶作剧时的好帮手。

现实里,双胞胎的饰演者 James Phelps Oliver Phelps 挥着魔杖,打开地图,为上海的《哈利·波特魔法世界》展览揭开了序幕。尽管你可能没有机会真的收到霍格沃茨录取通知书,但至少可以近距离地重温哈利、罗恩、赫敏们在这个魔法学校里的生活。

在芝加哥、纽约、巴黎、新加坡等地举办之后,《哈利·波特魔法世界》(Harry Potter: the Exhibition)展览巡回至上海,于 12 5 日起在正大广场展出。展览呈现了从《哈利·波特与魔法石》到《哈利·波特与死亡圣器》整个系列电影中的许多原版道具、戏服和“神奇生物”,14000 平方米的展览空间还还原出霍格沃茨里外那些奇妙故事发生的场景。

好了,巫师们,麻瓜们,霍格沃茨特快列车已经进站。和我们一起去看看吧。

展览入口开启后便进入分院仪式。如果参观者愿意,他们也可以听听自己的学院归属。“哦,成熟的思想,充满智慧的拉文克劳!”分院帽对一个蓝衣服的女孩说,它的语言已经被处理成汉语译制片腔调。还有一位志愿者在听到自己是个斯莱特林时有些害羞,但现场很友善,不像霍格沃茨实景中那样,其他三个学院会发出阵阵嘘声。

不过,这个展览主要是关于《哈利•波特》系列电影的静态展,这样的互动环节不多,聚焦点还是在制作精细的电影道具上。它们用电影场景串联起来,场景营造氛围,而道具既是重要展品,又作为空间装饰,两者合在一起重现出那个魔法世界。

分院帽

基于影片中的霍格沃茨校园和跟魔法相关的不同主题,策展团队将展览空间划分为几个不同区域,并有针对性地对灯光、布景,包括分隔各区域的隔墙进行设计。

参观路线是依照霍格沃茨室内到“室外”的方向规划的。过程中途径格兰芬多公共休息室,学校教室,魁地奇场地,海格的小屋,甚至阴森恐怖的禁林。值得期待的还有霍格沃茨大礼堂,那里是故事中重要庆典和结局发生的地方。

鉴于跟主角哈利关系密切的朋友大多来自格兰芬多,这个学院的公共休息室和学生宿舍被单独展出。你将看到格兰芬多学生们的制服和他们的一些私人物件。

格兰芬多公共休息室和宿舍

哈利的眼镜和录取通知书

霍格沃茨的教室被一些读者和观众认为是最迷人的魔法现场。变形课、魔药课、草药课、黑魔法防御课、魔咒课、飞行课……正是这些课程为年轻的巫师,以及作为观者的我们徐徐展开《哈利·波特》魔法世界的样子,构建起我们对这个世界最初的认识。

一个展览若想要原原本本把书中、电影中这整个世界还原出来是很难做到的,但这次展出的各个“教室”也能够帮助我们重新进入自己对那些故事场景的想象。

草药课所在的温室

上魔药课的地下教室(这个布景比较简单,斯内普控可能会失望)

乌姆里奇的办公室,粉粉的,但气氛跟她本人一样可怖

海格的小屋是专门开辟出来的区域,针对外墙和内饰都进行了还原

“黑暗势力”区域给人阴森恐怖的感觉。据 Robin Stapley 透露,为了营造浸没式的气氛,设计者希望能调动参观者的所有感官,包括灯光、布景、背景声。所以这个区域里,光线很暗,会弥漫出味道有些呛人的烟雾,并且专门吹出“阴风”让摄魂怪的斗篷在黑暗中飘动。

伏地魔的长袍和食死徒的面具

策划展览时最难处理的部分是大礼堂,因为霍格沃茨大礼堂实际规模很大,展览空间无法与实际尺寸相一致,但还是需要尽可能体现出其宽敞开阔的特点和那种庆典的气氛。还好,高而宽的雕花木门,大大的拱形窗,墙上的雕塑,这些大礼堂的标志你也都能看到。

大礼堂记录了哈利学生生涯七年来经历的重要晚宴与仪式,和这些相关的展品都在展览中呈现出来。

礼堂一角

策划这次展览的是世界上最大的活动策划公司之一 Global Exhibition Specialist 公司(简称 GES),他们还曾经办过《阿凡达》巡回展览、《光晕》的展览、华纳兄弟消费品展这样影视娱乐相关的展览和伯明翰春季博览会、美国工程机械博览会这样的大型展会。

办一个关于哈利·波特的电影道具展览是 GES 公司提出的主意。据展览的策展人之一、负责公司设计与创意部门的副总裁 Robin Stapley 介绍,《哈利·波特》系列电影才拍摄到一半时就已经取得巨大成功,GES 团队认为如果做成展览也将收获很好反响,而团队中又有一些哈利·波特粉丝希望能够更详细地展示出电影中的精彩部分,于是他们便联系到电影片方华纳兄弟影业探讨办展的可能性。

整个策展的过程中,策展的创意团队需要跟《哈利·波特》电影工作者、华纳兄弟消费品部(负责产品和道具)互相合作。这是一个很长的过程,策展团队有了早期想法就会找到电影工作者商量,中途经过反复讨论与对话;之后随着设计过程的进行,他们才开始选择,选择想强调哪些场景,哪些道具和戏服是重点。

很多人会觉得策划一个电影主题展览并非难事,要做的只是尽可能还原场景并把道具一一展出。而 Robin Stapley 表示,这个展览的难处在于,“哈利波特品牌这么成功,人们对它有很高的期待,所以你肯定要做得能满足他们的期待。”他继续说道,“电影里面有太多美妙的事物可以选择了,最难的部分就是你要想清楚从中选择展示什么,如何做到把意义最重要的内容展现出来。”

策展团队希望这个展览让参观者体验《哈利·波特》中三人组在霍格沃茨的生活,所以才设计了乘火车来到车站,戴上分院帽被分到学院,来到学校公共休息室,然后在教室学习新知识等场景。

如我们前面所看到的,这次展览的精华就是电影道具。有些道具已经显旧,看得出经过多次使用。如果你去过伦敦郊区的华纳兄弟哈利·波特电影片场,会发现这里的一些展品你在伦敦也见到过,比如金色飞贼和魂器。这是因为拍摄多个场景需要几套道具,同样的道具可能有几个模型,因此也就有同样的展品同时出现在伦敦和现在的展览中了。

为了打造出哈利·波特的魔法世界,系列电影中有一整套数量庞大、内容繁杂的道具、戏服、模型。而在展览中,这些展品也和场景一样,覆盖到片中大部分你认为很重要的东西,有自己偏好的哈迷或许也能在里面找到感兴趣的道具(魁地奇爱好者和魔杖控可以注意一下)。

而同样作为重点展品的戏服,不仅多,而且真实反映角色与演员的成长。看到《魔法石》中哈利穿过那件红色的毛衣,你才想起来,那个时候他真的只是个小不点而已。而后来,哈利的衣服不仅逐渐变大,还在战斗和磨砺后留下很多污迹和褶皱。

你能猜到这些是谁在什么场合穿的衣服吗?

这些道具做工很精细,精致到戏服的褶皱、剪裁与饰物,仔细到印刷品上的不同手写字体、神奇生物的羽毛和皱纹。从中可见电影工作者为了让系列电影中的魔法世界变得可信,尽可能地对道具加以雕琢。

Robin Stapley 介绍说,电影中本来有许多有意思的细节,但拍电影时摄影机可能只是很快地一扫而过,观众无暇注意到它们,所以电影制作方和策展团队做这个展览,其实就是希望能把可能被漏过而其实颇值得玩味的细微之处详尽展示出来。

“几乎一切事你都要考虑细节。从你如何打造一个电影中的场景,到很小的东西。比如说小天狼星布莱克的衣领,卢修斯·马尔福的镀银蛇头手杖,都是一些微妙但又很重要的细处。我们展示它们的时候希望观众都能看见这些东西,而且由衷地感叹说‘啊,太妙了’,‘哇哦,那里有一条蛇诶’这样的话。”Robin Stapley 说。

栩栩如生的巴克比克

占卜课老师特里劳妮教授的私人物件;茶杯里的茶叶变成黑狗的形状

展览的终点是周边纪念品商店,布置成《哈利·波特》世界中商店的样子,收银台也有种复古的感觉。当然,商店的氛围确实不比对角巷那种拥挤而熙熙攘攘,又带着些历史风韵的氛围,但毋庸置疑的是设计成现在这样已经足够激起购买欲。在此提醒一下,这些周边产品的价格比英国的电影片场、日本和美国的主题公园所卖的商品价格要高。

巡回展览 2009 年在芝加哥开始首展的时候,整个《哈利·波特》系列电影只拍到一半,随着电影拍摄进行,巡展又不断加入新的戏服和道具。比如魂器,一有新电影上映揭晓新的魂器,策展团队就将新魂器收入展中。现在在上海展可以说所有的道具都齐全了,想想距离最后一部电影上映也已经过去四年。

从商店走出去,展览就到此结束了。不过对于哈迷来说,这个魔法世界哪里会有尽头呢。

题图来源:哈利·波特魔法世界 官方照片

文中图片为现场拍摄,部分为哈利·波特魔法世界官方照片


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